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Friction(s)

Geste, trace et tension. Séries d’images créées en 2025.


Cette série d’œuvres sur papier explore la rencontre entre deux forces : d’une part, la fixité presque froide des photographies imprimée en noir et blanc — qu’elles soient générées par intelligence artificielle ou photographiques — et d’autre part, la vitalité immédiate du geste pictural. En superposant encres, acrylique, fusain, pastel et traits spontanés au crayon sur ces images imprimées, j’ouvre un espace de friction entre mémoire et présence, entre surface et profondeur, entre figuration et abstraction. Chaque image devient un champ de tension : l’imprimé agit comme un cadre, un contexte, un passé reconstitué tandis que le geste pictural vient perturber, détourner ou révéler des zones de sens enfouies. Le noir et blanc de l’image imprimée évoque la distance, l’archive, la trace (accentuée par l’impression au laser qui rend visible le transfert numérique vers le support physique); le geste coloré, brut ou minimal, agit comme un contrepoint immédiat, intuitif, presque instinctif. Il redonne corps à l’image, lui insuffle un rythme, une présence humaine, imparfaite.

Ces œuvres donnent à voir non seulement une image, mais un processus : celui d’une mémoire transformée par l’acte de création, par l’intervention humaine; d’un regard qui s’inscrit physiquement sur ce qui semblait figé. Ce travail s’inscrit dans une réflexion plus large sur la matérialité et la véracité de l’image à l’ère numérique, de l’image comme trace, et de l’impermanence du souvenir et la multiplicité des couches qui composent toute perception. Une démarche picturale qui s’inscrit dans la trajectoire d’artistes tels que Robert Rauschenberg, Georges Mathieu ou Andy Warhol.

C’est un dialogue entre passé, présent et futur. Le futur par l’utilisation d’images générées par Midjourney, le passé par les œuvres muséales de l’Antiquité et du Moyen Âge photographiées, et le présent par les photographies et le travail sur médium papier. En effet, ces images sont “mise en présent” à travers une nouvelle lecture: en les imprimant, en leur donnant physicalité, et en peignant dessus, c’est une reprise de contrôle par l’humain sur l’IA et le numérique, et inscrit la démarche par extension dans le continuum de toute l’histoire de l’art.

Techniques mixtes : encre de Chine, acrylique, crayon, fusain ou pastel sur impression sur papier d’images générées par IA ou de photographies. Cliquez sur les images pour lire la description complète des œuvres.

Série 9 — 11-14 août 2025

Série 8 — 2-4 août 2025

Série 7 — 31 juillet 2025

Série 6 — 28 juillet 2025

Série 5 — 23 juillet 2025

Série 4 — 21 juillet 2025

Série 3 — 19 juillet 2025

Série 2 — 17 juillet 2025

Série 1 — 15 juillet 2025

Nouvelle parution

“Chantier pour une archivistique depuis l’exploitation. Notes de recherche 2”


par Y. Lemay, A. Klein, A. Winand, S. Côté-Lapointe et W. Yoakim

Téléchargeable en accès libre ici : http://hdl.handle.net/1866/22701

Résumé : “Quelle serait l’archivistique si on la concevait depuis l’exploitation ? En se proposant de répondre à cette question, nous cherchons à mettre en évidence les divers aspects à prendre en considération dans une approche de la discipline selon l’exploitation. Notre démarche collaborative s’inscrit dans le deuxième objectif du projet de recherche « De la diffusion à l’exploitation : nouveau regard sur l’archivistique », à savoir enrichir la conception des archives en fonction de l’exploitation. Un glossaire, qui regroupe les définitions des termes en lien avec l’exploitation, est à même d’offrir une vue d’ensemble de cette nouvelle approche. Par ailleurs, suite à l’exposition « Conrad Poirier, photoreporter (1912-1968) » soulignant l’entrée dans le domaine public de l’œuvre du photographe montréalais, nous avons choisi d’inclure de ses photographies ainsi que des œuvres produites à partir de celles-ci par Simon Côté-Lapointe à nos propos. Ce faisant, nous visions à ce que les photographies puissent faire image à nouveau, à rendre tangible l’exploitation des archives.”

Diffusion et exploitation artistique des archives à l’aune du numérique

Table ronde organisée dans le cadre de l’exposition «Conrad Poirier photoreporter (1912-1968) : Valoriser les biens communs du domaine public»


Animation de la table ronde :

• Yvon Lemay, professeur à l’École de bibliothéconomie et des sciences de l’information à l’Université de Montréal et responsable du certificat en archivistique.

Intervenants :

• Marie Martel*, professeure adjointe, École de bibliothéconomie et des sciences de l’information, Université de Montréal
• Annaëlle Winand*, doctorante à l’EBSI, Université de Montréal
• Simon Côté-Lapointe, compositeur, créateur sonore et vidéaste, doctorant à l’EBSI, Université de Montréal

Le lundi 11 mars 2019 de 16h30 à 18h30

Au Carrefour des arts et des sciences de l’Université de Montréal, Salle C-1017-02, 3150, rue Jean-Brillant, Montréal

Entrée libre!

Graphisme

Collection de travaux graphiques réalisés pour des livres, revues, albums musicaux et projets web.


Livres

Musique

Autres projets

Troisième cahier de recherche « Archives et création »

Le troisième cahier de recherche « Archives et création », réalisé sous la direction d’Yvon Lemay et Anne Klein, vient tout juste de paraître!


Pour accéder au cahier complet : http://hdl.handle.net/1866/16353

 

J’y propose un texte sur mon projet « Archivoscope » intitulé « Diffusion des archives et création : un bilan d’expérience ».

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GIF

Graphics Interchange Format : images animées tirées des vidéos du projet Archivoscope


VIDÉO 1. Montréal et la Grande Guerre

VIDÉO 2. 36 variations sur autant d’images

VIDÉO 3. Mémoires asynchrones

VIDÉO 4. Couper haut

VIDÉO 5. Cyberprimitivisme

VIDÉO 6. Les tombeaux du temps

VIDÉO 7. Cris et murmures ou La glossolalie du trompe-l’œil

VIDÉO 8. Incantations pour la fin du Temps

µN

µN explore l’architecture invisible des nombres et des équations.

Chaque image est issue d’un calcul fractal : une formule mathématique itérée à l’infini, générant des structures à la fois précises et imprévisibles. Ces formes, modélisées en trois dimensions à l’aide de logiciels libres et de scripts personnalisés, sont ensuite composées comme des paysages improbables, oscillant entre l’organique et le mécanique.

Le titre — µN — condense micro et nombre, soulignant l’échelle paradoxale de ces mondes : infiniment petits dans leur origine numérique, mais potentiellement infinis dans leur déploiement visuel. À l’intérieur de ces espaces, la logique algorithmique rencontre l’aléatoire, produisant des géométries qui semblent vivantes, comme si elles s’auto-engendraient.

Cette série s’inscrit dans une recherche plus large sur les formes génératives, la manipulation des données visuelles et l’esthétique du calcul. Elle questionne notre perception du « réel » en brouillant la frontière entre l’image scientifique, l’artefact numérique et l’œuvre d’art.

Projet de création d’images fractales avec le logiciel Mandelbulb3d, un logiciel gratuit de création d’images fractales 3d, nommé d’après le mathématicien Benoît Mandelbrot, le premier à développer la notion de fractales. Les combinaisons de formules mathématiques offertes par le logiciel sont quasiment infinies, ce qui permet la création d’images très variées.

Séries

Série 10 (juin 2015)

Cliquez sur les images pour visualiser en taille réelle.

Série 9 (avril – mai 2015)

Cliquez sur les images pour visualiser en taille réelle.

Série 8 (mars 2015)

Cliquez sur les images pour visualiser en taille réelle.

Série 7 (février 2015)

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Série 6 (janvier 2015)

Cliquez sur les images pour visualiser en taille réelle.

Série 5 (décembre 2014)

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Série 4 (août – novembre 2014)

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Série 3 (juillet 2014)

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Série 2 (juin 2014)

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Série 1 (mai 2014)

Cliquez sur les images pour visualiser en taille réelle.

Arts visuels

Cette section présente les projets en arts visuels réalisés au cours des ans.


Photomontages Conrad Poirier

Images créées en 2019 à partir de photographies du photoreporter montréalais Conrad Poirier (1912-1968)

Collages

La section des collages regroupe les œuvres réalisées en 2013 et 2014 à partir de gravures de dictionnaires.

Cliquez ici pour accéder à cette section.

Fractales

La section des fractales présente les images créées à l’aide du logiciel Mandelbulb3d.

Cliquez ici pour accéder à cette section.

Scan glitch

Le principe du glitch art est de modifier, de corrompre un fichier numérique par des moyens détournés.

Cliquez ici pour accéder à cette section.

GIF

Graphics Interchange Format. Série de courtes animations tirées des vidéos du projet Archivoscope.

Cliquez ici pour accéder à cette section.

Graphisme

Collection de travaux graphiques réalisés pour des livres, revues, albums musicaux et projets web.

Cliquez ici pour accéder à cette section.